jueves, 30 de octubre de 2014

OBLEA UNGIDA#19. ANTONIO MURGA "Stone Machine"

Antonio Murga "Stone Machine" Oblea Ungida#19 Mónada Ungida 9 (octubre 2014) “Sus brazos alzados imploraban el perdón de aquellos nuevosdioses. Su pronunciado vientre auguraba un nuevo vástago, ¿pero de quién? ¿Fueron aquellos extraños seres que llegaron del cielo?” (Shamana) Habitualmente nos preguntamos ¿cómo empezó a hacer música el hombre primitivo, cómo nació pues la música “humana”?. Seguramente ocurrió entorno a una hoguera, celebrando la caza del bisonte, soplando los huesos huecos y golpeando palos y piedras. Stone Machine es una subjetiva recreación contemporánea de aquellos hechos y descubrimientos, una embrionaria industria del sonido cavernario con ambientes inquietantes propios del miedo y la tremenda oscuridad de aquellos tiempos ancestrales. Temores provocados por el enigmático cielo a través de fenómenos naturales ó por extraños dioses llegados de las estrellas, así como en la tierra por las consabidas y feroces criaturas de temibles fauces. Así surge Stone Machine, como una pétrea defensa ante tanta incertidumbre, para repeler a los intrusoenemigos del clan valiéndose de una mágica máquina que encierra los secretos de un universo cambiante y plagado de enigmas. El incipiente antecesor se sumerge en tenebrosos y a la vez bellos paisajes, con sortilegios y maldiciones chamánicas varias y con el cromlech como escenario… y en el centro el gran altar de piedra presidiendo el sacrificio. Grabado y Producido por Antonio Murga Portada por A.L. Guillén DESCARGAR: https://archive.org/details/AntonioMurga_StoneMachine_OU19mu9

VIDEO DE ACTUACIÓN DE ANTONIO MURGA EN LA MORADA SÓNICA

domingo, 26 de octubre de 2014

PODCAST MORADA SÓNICA:LORCA Y LA MÚSICA EXPERIMENTAL

Esta noche en La Morada Sónica de Candil Radio atravesamos la Noche Obscura de la relación de la Música Experimental con Federico García Lorca, a través del avant folk abismado de Tim Buckley (o el iluminado de Josephine Foster), el dramatismo agónico free de Violeta Ferrer, la revolución coral de George Crumb, o el magisterio de Roger Wyatt....todo nuestro viaje contendrá la nota pedal del símbolo gnóstico de la muerte germinadora presente en los fogonazos de los versos de luz de Lorca en la Obscuridad Matricial.... La Morada Sónica es el espacio radiofónico de Radio Candil dedicado a las músicas experimentales .El espacio está coordinado por Gruppo Ungido, y se emite los sábados de 21 a 22h (87.6, Almería).

NOCHE OBSCURA: LORCA Y LA MÚSICA EXPERIMENTAL. Morada Sónica Radio Candil by A.L. Guillén on Mixcloud

domingo, 19 de octubre de 2014

PODCAST PROGRAMA "MORADA SÓNICA" DE CANDIL RADIO - SÁBADO 18 DE OCTUBRE DE 2014: ESPECIAL RECOPILATORIO "LIMO"



Casi dos años han transcurrido desde la puesta en marcha de este  proyecto. Y para celebrar la supervivencia de República Ibérica Ruidista publicamos nuestro primer recopilatorio. Una colección de grabaciones muy eclécticas que representa el espíritu integrador de diferentes formas de entender lo que sucede alrededor de los sonidos. Tienen cabida propuestas cercanas a la fonografía, a la electroacústica, al ambient, al noise, industrial y la música experimental, en términos generales. Es una pequeña muestra de lo que puede dar de sí la escena peninsular. Una parte de un todo en progresión geométrica que busca hacerse hueco entre la espesa maraña de inacción, elitismo, rechazo e incluso maltrato por parte de los que deciden lo que es cultura y lo que no lo es. “Limo” es una pincelada del subsuelo, cada vez más visible para una minoría que ya no lo es tanto. Agradecimientos a los participantes por su trabajo y colaboración.

Dedicamos este recopilatorio al programa radiofónico Vía Límite (RNE), un referente fundamental en la difusión de estas músicas o no músicas.

ENLACE A LA WEB DE REPÚBLICA IBÉRICA RUIDISTA: AQUÍ

ENLACE A LA RECOPILACIÓN "LIMO": AQUÍ



DESCARGAR EL PODCAST:


RAPIDSHARE

MEDIAFIRE

MEGA

GOOGLE DRIVE





domingo, 12 de octubre de 2014

PODCAST PROGRAMA "MORADA SÓNICA" DE CANDIL RADIO - SÁBADO 11 DE OCTUBRE DE 2014: ESPECIAL EDUARDO POLONIO



El programa de hoy lo hemos dedicado a EDUARDO POLONIO.

Eduardo Polonio nace en Madrid el 5 de Enero de 1941. Hizo los estudios de Piano y Composición en el Real Conservatorio de Música de Madrid, donde se titula como Profesor de Composición en 1968.

Completó su formación asistiendo entre 1966 y 1970 a los Cursos de Verano de Música Nueva de Darmstadt (Internationalen Ferienkurse für Neue Musik Darmstadt-INMD, Alemania en los que estudió instrumentación con Gunther Becker. En 1969 recibió una beca de la Fundación Juan March para realizar una residencia en el Instituto de Psicoacústica y Música Electrónica-IPEM (Instituut voor Psychoacoustica en Elektronische Muziek) de la Universidad de Gante, Bélgica. En 1970, Rabelaisiennes una de sus primeras obras electroacústicas , para guitarra preparada, cinta y filtros, fue seleccionada para el concurso del festival Gaudeamus, de Ámsterdam, Holanda.

Como compositor e intérprete forma parte del grupo Koan en su primera etapa (1967-70). A partir de 1969 trabaja en el Laboratorio Alea de Madrid y entre 1970 y 1972 es integrante del grupo Alea Música Electrónica Libre, primera formación española de música electroacústica en directo.

En ese mismo año 1972, se gesta el disco IT VIAJE junto al músico Horacio Vaggione, que supone un antes y un después en la música electrónica y experimental en España. It Viaje es una verdadera anomalía dentro de los discos editados por Movieplay-Gong, totalmente alejado, salvo quizás el segundo tema, de los parámetros del rock progresivo propios del sello. Discos como éste no sufren los estragos del paso del tiempo. Y no creo que sea porque pasaron absolutamente desapercibidos incluso en los ambientes más ‘’puestos’’ de la música "popular’’. Si nadie te informa del año de edición y te limitas a una escucha libre de prejuicios podrías ubicarlo en cualquier lugar físico/temporal, como hoy mismo sin ir más lejos. Y no desentonaría en absoluto. Eso es lo que lo hace verdaderamente interesante. Atemporal, abstracto, experimental en su acepción más genuina….

En 1976, Polonio se trasladó a Barcelona iniciando su colaboración con el laboratorio Phonos. En 1983 fundó, junto con Rafael Santamaria, Obert-Art Actual, que en 1983, 1984 y 1985 organizó en Barcelona el festival Sis Dies d’Art Actual, dedicado al arte multimedia. En 1985 creó, junto con Gabriel Brncic y Claudio Zulian, el grupo Multimúsica, también especializado en la ejecución de música electroacústica en vivo.

Ha sido presidente, entre 1988 y 1994, de la Asociación de Música Electroacústica de España. En la actualidad es Consejero de la Confederación Internacional de Música Electroacústica y miembro de la Academia Internacional de Música Electroacústica. En 1994 obtuvo el Magisterium del Gran Premio Internacional de Música Electroacústica de Bourges. Es autor de dos óperas electroacústicas: "Uno es el Cubo" (1995) y "Dulce mal" (1999).

También es miembro de la fundación Área de Creació Acústica de Mallorca, preside la asociación Creación Musical y Nuevas Tecnologías y dirige el estudio de música electroacústica Diáfano.

Polonio tuvo un papel fundamental en los grupos Trivio y Cremunute, así como en dar soporte a eventos como Punto de Encuentro, Ressò y Nuevas Propuestas Sonoras.

Desde 2000 dirige el ciclo Confluencias, arte y tecnología al borde del milenio, que se celebra en la ciudad de Huelva, organizado por la Junta de Andalucía.

Polonio, participó en los festivales Experimentaclub 02, La Casa Encendida Madrid (2002) y Esperimentaclub 03, La Casa Encendida, Madrid (2003)

Eduardo Polonio es, por tanto, uno de los pioneros de la música electroacústica en España. Con más de cuarenta años de dedicación y presencia, tanto nacional como internacional, en el panorama de la música contemporánea, y más específicamente en la parcela que atañe a las nuevas tecnologías, cabe destacar su labor como compositor (más de cien obras estrenadas e interpretadas en todo el mundo), coautor con artistas multimedia (Eugeni Bonet, Pablo Monedero, Carles Pujol, Toni Rueda, Rafael Santamaría, Santiago Torralba), promotor de grupos (Obert-Art Actual, Multimúsica, A.M.E.E., TRIVIO, Diáfano, Cremunute) y eventos (Sis Dies d'Art Actual, Punto de Encuentro, Ressò, Nuevas Propuestas Sonoras, Confluencias).

Eduardo Polonio suele ser intérprete de sus propias obras en conciertos donde se mezclan materiales pregrabados, teclados y procesadores en tiempo real. A menudo se incluyen vídeos y otros elementos realizados en colaboración con artistas visuales.
Desde muchos puntos de vista la figura de Eduardo Polonio representa un caso particular en el panorama de la composición contemporánea española. En los años sesenta y setenta ha sido un precursor aislado en la utilización generalizada de los medios electroacústicos. En los años ochenta, su obra ha representado uno de los pocos puntos de contacto de verdadera envergadura entre la música contemporánea y las artes plásticas. La esencial abertura al mundo del compositor ha dado lugar a una producción en la que predomina el mestizaje de géneros y culturas musicales. Profundamente enraizada en las condiciones mundiales de la cultura del siglo XX su música sabe como pocas ofrecer sendas y pasajes entre la multiplicidad de nuestros horizontes sonoros.



11 DE OCTUBRE DE 2014 - MORADA SÓNICA - EDUARDO POLONIO by Stahlfabrik Josep Maria Soler on Mixcloud

DESCARGAR:

RAPIDSHARE

MEDIAFIRE

MEGA

GOOGLE DRIVE

miércoles, 8 de octubre de 2014

ANTONIO MURGA ESTE VIERNES EN LA MORADA SÓNICA LA OFICINA

El músico Antonio Murga nos acompañará el próximo 10 octubre a las 21h dentro del ciclo MORADA SÓNICA Presentará su nuevo disco “Koto Songs”, un viaje a Japón inspirado por este instrumento. El evento, contará con un concierto del propio autor, que interpretará sus obras al koto electrónico y a la guitarra , sobre la proyección de fragmentos de cine mudo de Yasujirô Ozu. Revestido de exotismo, misterio y mucho ritmo, Antonio Murga realiza este viaje a Japón utilizando el koto como fuente de inspiración. Nace así un haiku lleno de versos desarrollado con sensibilidad afín con las tradiciones del país de los cerezos. Músico, poeta, video-artista y crítico musical, Antonio Murga, desde 1987, realiza programas de radio difundiendo música experimental. Miembro de grupos como Orquesta Entenguerengue, Maldita Compañía, Trace Hunters y Art Ensemble Off, entre otros, destaca en su trayectoria el Premio RTVA a la Creación Audiovisual Andaluza (2004), con Pentágono Insalvable. PODCAST MORADA SÓNICA RADIO ANTONIO MURGA/ERNESTO OJEDA: http://www.mixcloud.com/cosmogonicescrotolitum/antonio-murgaii-iii-ii-iii-morada-s%C3%B3nica/ Más Información: Web :http://antoniomurga.bandcamp.com/ https://www.youtube.com/watch?v=aIvK0U1pv_M http://moradasonica.blogspot.com.es/

NUEVA OBLEA UNGIDA: II III II III-"Z"

Queridos ungidos; tras la canícula volvemos a encender la hoguera de Obleas con un viaje estocástico eléctrico de Ernesto Ojeda por las sinapsis del sueño ; disfruten de sus párpados pesados: II III II III "Z" Oblea Ungida #18 Mónada Ungida 8 Z interacciona con el receptor provocando la estabilización de su forma abierta, con lo que la entrada de iones cloro aumenta y potencia de esta manera la acción. Zolpidem, Zopiclona y Zaleplon (conocidos como drogas Z) tienen una alta selectividad por el receptor bajo efectos miorrelajantes, conservando la arquitectura del sueño y llegando a actuar como hipnóticos. Z es el segundo trabajo del proyecto en solitario de Ernesto Ojeda dedicado al Sueño editado por Gruppo Ungido. Z es un impredecible viaje espiroideo al fondo del inconsciente benzodiazepínico de la mano shaolín estocástica de Ernesto Ojeda; composición en eterno flujo eléctrico Portada: Helena González. DESCARGA COMPLETA AQUI: https://archive.org/details/IIIIIIIIII_Z_OU18mu7

VIDEO DE LA ACTUACIÓN DE EDU COMELLES EN LA MORADA SÓNICA

martes, 7 de octubre de 2014

PODCAST MORADA SÓNICA ANTONIO MURGA/II III II III

Programa Morada Sónica de Radio Candil en el que repasamos los nuevos trabajos de Antonio Murga (con motivo de su actuación en la Morada Sónica de la Oficina el 10 de octubre), y II III II III (aka Ernesto Ojeda, con motivo de la edición de su nuevo trabajo para Gruppo Ungido). Un programa dedicado a dos de los máximos agitadores de la siempre fértil escena experimental de Sevilla. Comenzamos el programa de hoy expresando nuestro pesar por la desaparición de Via Límite (Jm Costa), de la programación de RNE Clásica, espacio referencial para la Morada Sónica. La Morada Sónica es el espacio radiofónico de Radio Candil dedicado a las músicas experimentales .El espacio está coordinado por Gruppo Ungido, y se emite los sábados de 21 a 22h (87.6, Almería)

ANTONIO MURGA/II III II III. Morada Sónica by A.L. Guillén on Mixcloud

lunes, 6 de octubre de 2014

HAZTE MIEMBRO DE LA MORADA SÓNICA

La Morada Sónica es un colectivo artístico radicado en Almería dedicado a la organización y difusión de eventos relacionados con la música y las artes experimentales. En poco más de 1 año, el ciclo de conciertos organizado mensualmente por el colectivo se ha convertido en una cita estimulante dentro del panorama cultural almeriense, que ha transcendido el ámbito local para ganar el interés de artistas de primera línea en la escena , experimental nacional, que aseguran un programa de actuaciones de alto nivel en los próximos meses. Otras actividades , como el programa semanal de Radio Candil del colectivo, o los lanzamientos mensuales de la netlabel hermana Gruppo Ungido, han sido también excelentemente recibidas; aumentan más si cabe la proyección y el carácter ilusionante de los proyectos puestos en marcha por el colectivo. El ciclo de conciertos se celebra en La Oficina Cultural, un espacio autogestionado que lleva un tiempo revolucionando la vida social y cultural de la ciudad, a través de las actividades de colectivos muy diversos. Dado su carácter autogestionado, los gastos del espacio son principalmente financiados a través de los colectivos y las aportaciones en forma de cuotas de sus miembros. En este momento se hace necesario para la Morada Sónica reunir un total de 12 miembros mínimo , con una cuota anual de 50 euros por miembro, para que el proyecto pueda seguir siendo viable económicamente en la Oficina. Una vez conseguidos este número de socios las cuotas se irán reduciendo cuantos más moradores seamos. Por ellos hacemos una llamamiento a cualquier persona, que viva en Almería o no, interesada o no en estas formas musicales y artísticas, a ponerse en contacto con el colectivo para unirse como miembro a la Morada Sónica, conocer las ventajas como miembro de colectivo que le ofrece la Oficina Cultural, conocer los detalles sobre el funcionamiento interno asambleario del colectivo, y , en definitiva, formar parte de una experiencia apasionante y única en Almería, volcada en la experimentación musical sin límites, y el contacto y crecimiento vital con seres afines y sensibles a este tipo de experiencia. Gracias, amigos. MAIL DE CONTACTO: moradasonica@gmail.com http://moradasonica.blogspot.com.es/ La Morada Sónica, septiembre 2014

miércoles, 1 de octubre de 2014

MORADA SÓNICA CONTRA LA DESAPARICIÓN DE VIA LÍMITE(JOSÉ MANUEL COSTA)

AQUÍ TENÉIS EL TEXTO QUE HA REDACTADO GRUPPO UNGIDO Y MORADA SÓNICA CONTRA LA DESAPARICIÓN DE VIA LIMITE, programa de Jm Costa en Radio Clásica; podéis copiar/pastear y fimar el texto con vuestro nombre si queréis, y enviarlo como queja en el enlace de abajo (también en los comentarios lo tenéis), MAXIMA DIFUSIÓN Y MÁXIMAS QUEJAS! "Señor Director de Radio Clásica: En el día de hoy hemos conocido la incomprensible noticia de la decisión por parte de su dirección de eliminar el programa Via Límite de José Manuel Costa de la programación. Desde los colectivos abajo firmantes no entendemos a qué motivo atiende semejante (aberrante) decisión. A nuestro parecer , no existe programa alguno en la historia de la radiodifusión pública que haya llevado a cabo una labor comparable a la llevada por Via Límite en cuanto a desligar el arte sonoro o la música experimental de sus aspectos puramente académicos y elitistas, Esta labor es inédita y absolutamente necesaria y acorde con la situación REAL en la actualidad en la práctica de este tipo de músicas, que se lleva a cabo por un espectro muy amplio de músicos hoy por hoy, músicos que han quedado por fín reflejados por el trabajo siempre riguroso , al mismo tiempo que didáctico , erudito, y abierto de José Manuel Costa, con especial atención a propuestas de gran interés que se están produciendo en este momento en este país, y a monográficos sobre autores que rara vez han tenido cabida en la cadena que usted dirige. Esto significa: es un espacio referencial. Pedimos desde nuestros colectivos que se retire esta decisión, que entendemos no atiende a criterios de calidad, originalidad, y , sobre todo, necesidad dentro de una Radio Pública como RNE Clásica, Antonio Luis Guillén. Músico y miembro de los colectivos artísticos andaluces Gruppo Ungido Y Morada Sónica" enviar a : http://www.rtve.es/participacion/consultas/